创新是文艺生生不息的力量之源。日前，由中国国家话剧院院长田沁鑫担任编剧、导演，中国国家话剧院青年演员张艺兴主演的音乐话剧《受到召唤·敦煌》正是一部创新大戏。此剧先后在北京、上海演出多场，引发了观众的热烈反响。

　　作为庆祝新中国成立75周年和敦煌研究院建院80周年的作品，《受到召唤·敦煌》从敦煌文化与“莫高精神”中汲取艺术灵感和创新能量，将1935年常书鸿心系敦煌、从巴黎归国的往事，与2035年敦煌、数字研究中心实习生张燃追寻理想、守护敦煌的故事相连，穿越百年时空，以独特的视角和年轻化的形式，让古老的敦煌在当代舞台上焕发出全新的生机与活力。当我们将目光聚焦于这部具有诸多创新点的音乐话剧作品时，文艺创作中关于为何创新、何以创新的深刻追问再次明晰并引人深思。

　　中华优秀传统文化是中华文明的智慧结晶和精华所在，是中华民族的根和魂，是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的根基。中华优秀传统文化何以优秀？这种传统文化如何为当下的时代与民众赋能？这是文艺工作者需要深思和践行的课题。

　　敦煌莫高窟是中华民族的文化瑰宝之一，敦煌文化涉及中国古代的哲学、历史、文学、语言学、艺术、科技等诸多领域，尤其反映了古代丝绸之路上中华文化与诸多外来文化交流互鉴，并不断创新发展的历程，反映了中华文明的突出特性。以此为创作源泉，国家话剧院推出音乐话剧《受到召唤·敦煌》，对敦煌文化以及人们创造和守护这一文化瑰宝的故事进行讲述。

　　《受到召唤·敦煌》没有停留在对敦煌主题表面符号的机械复述上，而是深入挖掘其内涵，既探寻壁画、造像、文献等深处的文化密码，也剖析人物内心的精神根脉。为此，作品一方面将隐含在文物与历史中的民族文化、民俗元素、丝路文明等有机串联起来，让观众在欣赏作品的过程中，感受自古以来中华民族的多元一体与中华文明的璀璨夺目；另一方面对人物进行了多层次刻画、立体性塑造，让不同历史语境下的人物对文明与艺术的抉择、对人生价值的追寻，形成遥相呼应，使观众能够更好地理解一代代中华儿女的家国情怀和责任担当。这种在主题表达上的守正创新，不仅让更多人尤其是年轻一代更好领略中华优秀传统文化的独特魅力，也激发他们主动承担中华优秀传统文化创新性发展和创造性转化的责任。

　　在传统编排手法下，同样的主题内容在被观众反复咀嚼之后，很有可能失去最初的新鲜感与吸引力。对于敦煌题材的文艺作品而言，若局限于对壁画等的静态再现或对历史故事的常规讲述，很有可能被局限于有限的观众圈层中，难以广泛传播。面对这一创作课题，《受到召唤·敦煌》在编排上选择以创新为利刃，尝试划破观众审美疲劳的厚重帷幕。

　　当今时代，科技飞速发展，社会生活日新月异，人们日常通过手机等移动终端接触海量信息时不再以信息所依托的介质、所具有的形式去区分，而是被包裹在以全息性、多元形式融合呈现的信息世界之中。《受到召唤·敦煌》敏锐地捕捉到这一时代特点，巧妙融合戏剧、影视、音乐、舞蹈等多种艺术形式，打造出一部独特的音乐话剧。该剧通过过去与未来交织的双重叙事线，在有限的时间框架内扩展了信息的深度与广度。同时，借助智能生成、即时拍摄等现代多媒体技术，在单位空间内极大地丰富了信息含量。这种创新表现手法不仅彰显了敦煌文化的博大精深，也体现了精神力量的无限延伸。

　　当故事在灵动变幻的各类光影与真人舞台演出之间穿梭时，人物的精神追求有了超越时空的意味；当人物被电影级镜头实时捕捉并呈现于现场大屏幕上，切换流畅的叙事影像与飞天凌空的身姿、壁画和彩塑的形象相映成趣时，多层次的动态之美不仅将中华文明的连续性、包容性具象化，更以一种视觉盛宴的形式展现了中华文化的深远传承与创新活力；当2035年的青年张燃迈出追寻20世纪30年代常书鸿先生的脚步，数字敦煌、动画飞天、实拍街景、现场演出的交相辉映不仅打破了次元壁，也打通了与广大观众的“最后一公里”，引发人们的深切共鸣。这些编排上的创新尝试，使得古老的敦煌以全新的姿态焕发光彩，更以一种新颖的审美体验深深吸引了观众。

　　艺术的发展本就是一个不断探索、突破与自我革新的过程。文艺是时代前进的号角，文艺创作应当与时代、与人民同频共振。弘扬中华优秀传统文化主题的作品，如何在这个信息爆炸的时代突出重围、触及更广泛的观众？

　　《受到召唤·敦煌》将演出空间从剧场搬至大型体育文化场馆，突出强化了现场艺术的不可替代性。在北京国家速滑馆、上海梅赛德斯-奔驰文化中心的演出，不仅极大扩展了国内目前单场话剧的观剧规模，还突破了各种艺术表现的难度。以表演为例，体育场馆空间大，内场观众主要以欣赏舞台表演为主，而看台观众则主要以欣赏大屏幕上实时呈现的表演为主，《受到召唤·敦煌》的表演需同时满足舞台与大屏幕俱佳的审美呈现。为达到此演出效果，演员们需要在肢体动作与面部表情的幅度上找到话剧表演与影视表演之间的平衡点，并在与舞台上的运动摄影机之间的互动中，完成对剧本规定情景、人物关系和人物个性的表现。

　　《受到召唤·敦煌》尊重不同艺术门类的本体性，并使它们融合创造出触动人心的舞台效果。这一创新鼓励未来的创作者突破传统思维的束缚，勇敢尝试新的艺术组合与表现手法，引领新的创作潮流。

　　《受到召唤·敦煌》以其在内容主题、创新编排及艺术特色等方面的创新实践，一定程度上揭示了文艺创作探寻创新的可能路径。未来，以创新为手段，或将有更多优秀作品汇聚成人们内心的温暖烛火、时代前进的沿途明灯、民族文化的绚烂星空。OG真人厅 OG真人OG真人厅 OG真人