(论文摘要)20世纪90年代以来，随着大众文化和消费文化的兴起，当代文学创作出现了急遽转型，呈现出从经典写作向消费写作转化和从公共写作向私人写作转型的特征。

　　zo世纪so年代至今，当代中国正经历着深刻的社会转型。这神社会转型对文学创作也带来了深刻的影响。虽然，对这种文学转型，人们的评价还不尽相同，但是在基本问题的判断上，学界还是取得了一致的共识，那就是“无论是中国文学本身，还是我们对于文学的态度，在20世纪90年代都在发生‘分化’或‘分裂’。与20世纪80年代中国文学那种一往无前、坚定不移的气势相比，20世纪90年代的文学正在变得暖昧、犹疑、矛盾重重，没有了20世纪80年代的那种明确的方向感。”〔’〕本文试图从经典写作向消费写作转化和从公共写作向私人写作转型两个角度，概括和阐述发生在世纪之交的这场文学转型现象。

　　传统的写作方式，追求的是经典写作。这种写作模式为人类历史留下了许多熠熠发光的伟大的文学作品。从《诗经》到《荷马史诗》，从《离骚》到《巨人传》，从唐诗宋词到《人间喜剧》、《安娜?卡列尼娜》，这些伟大的文学作品，要么以瑰丽的想象向俗世的人们描摹一个美好的世界，要么以深厚的人文理想启蒙愚昧时代的人们，要么以高超的艺术手法震撼孤独的人类灵魂。文学经典的写作带给人类的意义是深刻的，“文学经典是历史的回声，是审美记忆的延伸，而文学经典也是后代作家超越自我的精神刻度。作家只有在与经典大师的竞争中，才能使作品获得原创性，拓展文学的想象空间，超越艺术的极限，为未来提供崭新的、艺术化的记忆。”〔’〕一句话，这些文学作品之所以成为经典，之所以能彪炳史册，就是因为它们创造了一个独特的文学世界，并为它那个时代的人们带来了对未来的信心和勇气。

　　但是，时至今日，这种经典写作模式渐渐式微了，以读者为中心的消费写作模式，完全抛弃了传统写作的那些案臼。作家们不再追求作品传至万世，他们只求文学作品在当下快速消费。作家把自己变成了码字工和搬运工，他们源源不断生产出文字，至于这些“快速消费品”到底有多少营养，里面蕴含多少深厚的思想，是否给人类提供瑰丽的想象，是否能给人类的存在带来希望，这些都不是他们考虑的问题。大致而言，1卯0年代之后的文学生产、传播在以下几个方面呈现出与经典写作完全不同的样式。

　　第一，文学创作商品化、流水线化。世纪之交，市场经济体制己经确立，文化的产业化使得一向被认为精英文化的文学写作和出版逐渐地失去其神秘性和神圣性，而由庙堂式的精雕细刻逐渐转向集市型的复制生产，作家和出版商对利益和物质的追求在这样的时代背景下取得了合法性。〔’〕消费写作模式已经使得文学创作成为一种产业，作家退化为码字工人。大量的文学作品按照文化工业的程序，经过精心的策划设计、包装宣传，在流水线上无限复制。在消费写作的模式下，商业化市场、出版社(编辑)、作家、媒体、受众只不过是文化生产流水线的某一环节。而文学生产的策划和包装，就显得特别重要。于是，传统写作时代无关紧要的出版社(编辑)，被提到了至关重要的位置。这是因为市场嗅觉敏锐的编辑能够及时把握市场的动向，引导读者的趣味，并谙熟一系列眼花缭乱的出版运作。而相反，编辑经纪人的出现，使得计划经济时代头上套着神圣光环的作家，沦落为出版社赚取利润的工具—。正如谢刚认为的那样，“一个文学制作和策划的时代已经来临，文学将像商品一样，投人到一个有组织、有目的、有秩序的系统运转中，批量地生产给读者。在这样的运作系统中，有些时候，甚至有没有作家都是无关宏旨的，只需要技巧娴熟的“写字人”就行了，关键是要有一个好的编辑，有好的策划。

　　文学作品在畅销情结的驱使下导致的商业化媚俗化，使得某些畅销作品表现出一定的畸态性质。舒也指出，“这种畸态之一便是轻内容重包装:文学不再以内容的丰富取胜，而是强调封面装帧的花哨和内文标题的刺激诱人，‘艳’、‘欲’、‘裸’等颇具煽情意味的字眼，开始频频现诸小说标题。这种畸态的表现之二则是重制作轻创作。许多畅销作品只是在商业目的的驱使下，成了性暴力和粗鄙的简单拼凑，没有任何创作可言。”〔’〕这种畸态的表现之三就是，文学创作的潮流化。今天中国文坛流行的是，纪实文学、追踪报道、历史题材、名人艳史，读者迷恋的是驻颜术、古装戏，于是很多作家一窝蜂从事这样的快餐化写作。而真正能够反映这个时代人们生存状态，展现当代社会全貌与生活整体性，挖掘生活真相与反映现实复杂性，描摹文化现状与人性现状的文学经典却集体缺失了。今天的文学生态正如黄发有所指出的那样—文学创作流行的是反经典写作，“十年磨一剑”的苦吟之作几乎绝迹。在废话横行的年代，不甘寂寞的作家“语不惊人死不休”，为了不被浩如烟海的文字垃圾所淹没，只能加人到垃圾制造的文化狂欢之中。

　　第二，文学传播影视化和事件化。周宪认为，从文化史的角度来考察，人类文化经历了三种不同的形态:口传文化、印刷文化和视觉文化。川随着文化形态从传统的文字文化时代向视觉文化时代的转型。视觉消费成为当今文化的第一要素，“最大限度地吸引观众的眼球”也已成为当代文化的价值追求。[s〕为了吸引眼球，文学必然要借助影视化和传播的事件化。这种传播方式已经深深影响了文学的创作。一是通过对六十年代作家群、七十年代作家群、八十年代作家群以及晚生代、新生代、“”后一代等眼花缭乱的命名，吸引读者的眼球，制造文坛的虚假繁荣，以掩盖文学创作的真正的屏弱。二是不断制造文化事件，提高作家和作品的知名度。在文学传播中引发的话题往往超越了单纯的文学领域，而演化为文化事件。如2000年开始的“下半身写作”，就不是一个单纯的文学问题，有学者就认为，是“诗歌内部争夺话语权的策略和工具”，对于“解剖我们时代的身体观念、文学观念以及文化观念存在的问题，无疑具有案例型意义。a[9)黄发有指出，随着九十年代以来关注文学外部空间甚至脱离具体的文学创作的文化批评的兴盛，加上媒体对文学中的“趣味”资源的开掘，作家们开始不务正业，通过明星路线和通过一些诸如“断裂”、“身体写作”、“美女作家”、“韩白事件”的“行为艺术”来炒作自己，真可谓“功夫在诗外”，文学的内在品质在内外交困中逐渐地走向媚俗。〔’”〕三是借助影视娱乐化提高作品的销量。今天，作品靠网络或者影视改编而走红的现象已经屡见不鲜。从《仙株》系列小说到《明朝那些事儿》，从海岩作品到《武林外传》，我们可以从中看出大众传媒对文学创作的巨大影响力。与此同时，很多传统写作的作家，也热衷于将自己的文学作品，改编为电影、电视剧本，改写成手机小说、网络小说，以获得更多的阅读量，赚取更多的稿酬。尽管作家们影视情结之后隐藏的金钱和名利意识，一直为人们所垢病，但与影视结合，已经成为今天畅销书运作的最便捷途径。

　　从公共写作向私人写作转型一直以来，中国的作家的身上都有一种为天地立言、为苍生请命的知识分子批判现实的气质。从孔子到屈原、从杜甫到鲁迅，无论是传统的士大夫，还是现代知识分子，莫不如此。我们不妨把这种干预现实生活，深怀忧患意识，践行知识分子责任的写作称为公共写作。近代以来，这种公共写作占据了文学创作的主流，从“五四”以下，无论是鲁迅开创的乡土写作，还是30年代流行的革命浪漫主义小说，他们对国民性的批判，对民族存亡的忧虑，都显示了知识分子的风骨。虽然历经，这种知识分子公共写作模式受到前所未有的打击，但是，1980年代以后，随着朦胧诗的名噪一时，以及伤痕文学、反思文学、改革文学、知青文学以及寻根文学等文学思潮的高潮迭起，作家积极介人当下生活，批评极左思潮、呼唤社会改革的到来，这些文学创作赓继了自“五四”以来的知识分子文化启蒙的传统，再次确立了公共写作的意义和价值。

　　但是1990年代之后，作家阵营发生了分化。出于对文学高度政治化时代的厌恶和逃避，相当一部分作家的创作“远离崇高”，陷人了谢有顺所说的“闺房写作”的怪圈中—何谓闺房写作?它喻指的是作家的观察尺度是有限的，内向的，细碎的，它书写的是以个人经验为中心的人世和生活，代表的是一种私人的、自我的眼界。

　　闺房写作，实际上就是个人化和私人化的写作。这种私人化写作，认为写作的初衷只为宣泄或娱乐，他们把文学的娱乐性、消遣性和通俗性，放到了比政治性更高的位置。他们不再关心政治事件，也不再关心宇宙世界和人类未来，他们只关心家长里短、柴米油盐以及性和欲望。从公共写作转向私人化写作和欲望叙事，具体表现为作家身份的转化、写作立场的游离和审美意识的更迭三个相互关联的方面。

　　陶东风把这种身份的转化现象，戏称为“作家倒下去，站起来”。他认为，大众文化的崛起，尤其是网络的普及，造成的最戏剧性的去精英化效果，就是“作家”、“文人”这个身份、符号和职业大面积通胀和贬值，这是对于由浪漫主义所创造、并在中国的20世纪80年代占据主流地位的关于作家、艺术家神话的一个极大冲击。作家不再是什么神秘的、具有特殊才能的精英群体。文学被“祛魅”了，作家被“祛魅”了。笼罩在“作家”这个名称上的神秘光环消失了，作家也非职业化了。

　　与此同时，作为知识分子的作家内部也在分化。赵勇认为，世纪之交的社会转型，从文化层面考察，存在着知识分子文化到知道分子文化的转型模式。1980年代的知识界人士常常身兼二任:他们既具有专业关怀，又具有社会关怀和政治关怀;学者、作家的身份保证了他们的声音可以在学术场、文学场内有效传播，而知识分子的诉求又使他们的声音越过场域的边界，延伸于社会，成为一种公共话题。陈平原也认为，“八十年代没有所谓的公共知识分子;因为，几乎每个学者都有明显的公共关怀。独立的思考，强烈的社会责任感，超越学科背景的表述，这三者，乃八十年代几乎所有著名学者的共同特点。;(ia〕从1990年代中后期开始，知识分子分化为专业知识分子、公共知识分子和赵勇所论述的“知道知识分子”。知道分子彻底改变了人们对传统知识分子的既有认识。赵勇认为，如果说在1990年代，知识分子文化还不时以种种方式幽灵般地显山露水，那么，如今这种文化已真气涣散。或者也可以说，强大的知道分子文化已对知识分于文化形成了一种覆盖。

　　在写作立场上，陶东风从“精英化”和“去精英化”角度概括世纪之交的文学转型。他认为，1980年代的“启蒙文学”和“纯文学”都属于精英文学，它们的核心价值是一致的，即捍卫文学艺术的所谓“自主性”，反对文学的功利性(包括政治的、经济的)。启蒙文学的自主性侧重在精神的独立性和批判性，而纯文学的自主性侧重语言形式的自主性，强调艺术和日常生活的距离。而到了1990年代，中国文学进人去精英化时期。去精英化的矛头同时指向了“启蒙文学”与“纯文学”，直接威胁到了文学的自主性。去精英化否定和消解的是关于启蒙、自主性和自律性的神话，以及由这种神话赋予文学的那种高高在上的崇高性、神秘性和稀有性。(16〕舒也也认为，1990年代以来，随着精英意识的衰微，作家的立场逐渐从1980年代的道德理想化，转向1990年代初的道德迷茫和疑惑，最终滑向世纪之交的道德虚无。当昔日被祭起的启蒙和理想沦落为被自动放逐的言辞，道德感的旁落便差不多成了文化转型时期某些精神萎缩的集体表现。

　　事实上，1990年代的文学转型也不是铁板一块，其过渡性特征非常明显。张光芒用“启蒙辩证法”和“欲望辩证法”来指称从1990年代到21世纪初的中国文化转型的价值轨迹，亦可谓非常有见地。他认为，20世纪90年代的文学与文化思潮在深层哲学精神上表现为对启蒙理性的批判性反思，揭示从神话中解放出来但最终又回归神话的“启蒙辩证法”成为这一文化/审美思潮的现代性动力;而世纪之交21世纪初的文学思潮则将这种对启蒙的矫治及对理性的反拨，再度推向了从解放到神话的自我异化之途，演绎出一种可称为“欲望辩证法”的文f沙审美逻辑。从“启蒙辩证法”到“欲望辩证法”，既反映了90年代以来文学转型与文化动力的复杂性与逻辑必然性，也体现出这一时期文化精神式微的内在症结。新晨

　　新时期以来，随着个体生命意识的苏醒，人成为文学审美的中心。在“伤痕文学”、“反思文学”、“改革文学”等文学思潮中，“文学是人学”的命题再次得到了确认，文学对人的主体地位、尊严和价值的表达具有了合法性。但是，1990年代的“身体写作”、“欲望写作”等等又使“个人解放”走向了另一个极端。当人过度关注自我，关注内心，关注身体而不再关注自己所处的社会现实的时候，实际上就会在纷繁复杂的社会关系中迷失方向，迷失自我。因此，李建磊认为，新时期以来，中国文学和文艺学展开了对时期人性禁锢的批判性反思，个体生命意识开始走向历史的前台;1990年代以后的个性发展在经历了群体意识的退场之后则再度走向了从解放到迷失的自我异化之途，演绎出了苏醒一发展一迷失的文化/审美逻辑。

　　【论文摘要】作家创作是文学活动的主体。作家创作是意与物的契合，是作家独特的艺术感受与高超的创作技法的结合。正确认识作家创作不仅为读者创作和文学评论提供基础．同时也可以为初学写作者提供帮助。

　　事实上，作家创作并不是什么高深莫测的事，也不是只有文学天才才能从事的，只要掌握一定的文学常识、具备一定的写作能力，肯于做生活的有心人，即使不能成为大家，也可以写出具有魅力的文学作品。揣摩作家的创作，品味作家的作品，虽手法不同、风格各异，但还是可以找出一些可以借鉴的地方。

　　随意之所之到处漫游，是就作家的创作构思而言的。作家处于创作状态时，其意识往往是散漫的、自由的;作家常常是精赘八极、心游万切，在世间万象中寻觅既能表现自己的审美意识，又能给读者以美感的物象，并随时随地捕捉灵感，寓意于物、随物赋形、心随物转，到处漫游。

　　作家的这种自由意识往往是以现实生活为基础，作家是万万不能脱离生活凭空臆想，当然作家创作并不排斥虚构，也不否认想象贯穿艺术构思的始终。但虚构应以现实生活为依据，想象应依托于真实与合理。作家至少曾经经历过那种生活，或者有过类似的生活经历，不然他的作品就会给人以虚假的印象。鲁迅的作品以深刻犀利见长，对封建社会的揭露和批判无人能出其右，但他一直想写反映红军长征的作品，可始终没能做到，并不是鲁迅江郎才尽，而是对其生活的不熟悉，制约了他的创作。倍受推崇的八十后作家韩寒、郭敬明写不出《孔乙己》和《祝福》这样的作品，这同样也不是写作能力间题。而是文学创作无论是虚构还是想象都离不开现实生活，离不开作家生活的那个圈子。也许有人会说，不是有好多当代作家以历史为题材吗?确实，历史题材的文学作品很普遍，但作品中难免流露出作者的思想意识，而这些自然带有时代的烙印。历史题材只不过是作家表现自己意识的一种方法和手段。

　　综上不难看出，作家的创作一方面在描绘着生活、诉说着理想，另一方面又在“随意之所之到处漫游”，在用心观察着、体验着生活，文学创作是对生活的反映与评价。

　　文学是更高地悬浮于意识形态领域的创造。作家只有作为旁观者时，才能创造出具有魅力的典型形象。否则，他只能像自然主义那样，机械地记录、解剖现实生活的片段。这样的创作只能是事实和材料的堆积，至多会写出一些无主题无典型化的作品，既缺乏艺术性，又缺乏现实意义。

　　蕴藉是文学的首要特征，意象是作家创作的第一目标。没有蕴藉，文学就失去了文本的特色;没有意象，文学作品就失去了魅力。蕴藉为读者创造提供了蓝本，意象为读者创造指明了方向。文学创作既离不开作家创造，又离不开读者创造。没有读者的介人，作家的创作只能是一堆毫无意义的符号，甚至不能称之为作品。而正是作家创造的蕴藉，为文学接受提供了可能。而意象的创造，则会使得读者创造不会脱离文本太远。作家要创造出具有蕴藉的意象，必须从更高更广的视野观察事物，必须艺术地处理现实世界。只有这样，作家的创作才更真实，更具有艺术魅力。

　　作家能够从更高的角度反映社会生活现象，才使得作品具有了深刻的主题，也才使得作品意象更为丰富、意蕴更为突出。从更广阔的视野反映事物，是指艺术构思中的综合。作家创作离不开综合，综合可以使作品更具概括性，也可以使得作品的读者受众更加广泛。文学创作固然要具有个性，但要实现广泛的社会价值还须较强的概括性，尤其是艺术形象，他已不再是个人，而是整个人类的声音在我们的心中回响。由一斑而窥全豹，由一部作品显示社会乃至全人类的问题，是作家追求的目标。从更高更广的视野观察事物，是作家创作的必备条件，也是作家创作高水平的作品的前提基础。

　　文学创作是对生活的反映，是毋庸置疑的。然而如何反映却是作家的事。作家依照自己的感觉作出自己的判断、自己的描绘。然而这种判断应该以现实为基础，应该是自己对现实的真实感受，应该显示出艺术真实。

　　何谓艺术真实?艺术真实是指作家以主观性感知与诗意创造，在其营构的似定性情境中表现对社会生活内蕴、特别是那些本质性规律性的东西的认识与感悟。艺术真实不同于科学真实，也不同于生活真实。与科学真实相比，它是一种内蕴的真实、假定的真实;与生活真实相比，它是一种主观的真实、诗意的真实。世上没有三千丈的白发，但用于写愁绪却给人以真实的感觉。描绘感觉世界，创造出一个既源于现实世界，又不同于现实世界的新世界。文学创作与其说是对现实世界的描绘，不如说是对作家感觉的描写，这种感觉是作家对事物的认识和评价。

　　任何艺术的发生，总是以一定的文化作为语境的。文学从来都是隶属于文化，而网络文学正是通过奠基于网络文化的精神领域才获得自己的根基。但在文化背景和选择上，网络文学们将传统和时尚两种不同的文化刻意放在对立的文化背景上加以渲染，而不是从整个人类文化整体的角度加以考虑。因此在突破主流话语的同时难免矫枉过正，遭遇了另一种尴尬。

　　这种困境首先表现在文化身份的焦虑与尴尬。不可否认，网络文学是当代文化中一种时尚而又颇具争议性的文学形式。它借助于现代最新的传媒手段而兴起，以强势的科技背景冲击着传统的文学方式。毋庸置疑的是，网络文学也存在明显的弱点和缺失。“网络是一个虚拟空间，其自身的开放性、全民性、共享性，造成了话语权力扩散的最大化”。自由、平等、互动、随意性、民间审美意识等等，本是网络文学追求的标志性特质。然而在当代以消费文化占据主导地位的文化语境下，网络文学在轰然崛起的商业流行话语面前频抛媚眼，显示了一种投降姿态，走向呈现出一种明显的矛盾状态。网络文学游离于传统之外，努力建立起自身的话语体系，形成独有的后现代品格。同时，为迎合读者口味，创作大多为快餐式消费为主，缺乏人文情怀，在媚俗的道路上越走越远：一部分网络作家在商业包装下从幕后走向前台，希望提高作品的商业价值，渴望跻身于主流话语。网络文学与传统媒介联手而融人消费文化的生产线，网络文学便显现出身份的焦虑和尴尬。

　　其次，虚拟和狂欢背后的文化危机造成其文化品格的缺失与困惑。网络文学的出现是都市化进程结合科技进步的产物。随着经济的发展，在大众审美趣味和文化需求下，娱乐消费性成为了需要的焦点，文学也成了一种可被消费的商品。它审美、教化作用被边缘化，取而代之的是趣味性和时尚性。在这样的社会语境下，网络文学成了肯德基一样色香味美的快餐，为了迎合大众的口味而日趋平民和世俗。人们已经不再期望从它那里得到精神的荡涤，而只是寻求快乐和欲望的满足。目前，人们在喧闹四起的大众文化领域中所见到的更多是愈演愈烈的高技术复制、朝生暮逝的时尚变化，以及即时性的情绪宣泄或心理反应，而长时间的精神性磨练被降格到最低的限度，心灵的玩味和孤独的冥想几乎失去了存在的地盘；这无异于把艺术的精魂推向了消亡的边缘，正是对人生审美过程的衰退的一种回应，意味着人的生命感受正面对着一场很有可能失去自我提升力量而走向凡庸的精神历险。一切神圣、崇高的东西在网络的世界中遭受了消解和嘲弄。

　　因此，网络作为一种文化现象，通过培植网络文学这一新兴的文学样式，对文学的创作和接受产生了深刻的影响但由于自身存在的不足，决定了它目前难以从根本上动摇传统文学的地位。在网络文学文本中，有相当一部分缺乏对社会重大问题、人类生存境遇等终极价值的关怀，还有一些只是纯粹宣泄作者本人生存的怨愤、迷茫与困惑，它们对畸形人生的不满与牢骚，远没有传统文学对现实的批判来的犀利。因此，就文学所应有的刚性和硬度而言，网络文学比不上传统文学。

　　在当代文学格局中，传统文学依然在相当一段时期内保持着强势文化地位。而相对于肇始于民间的网络文学来说其在当下的文学格局中，显然是在文学舞台的边缘努力拼争着。可以说网络文学的写作是一种体制外的边缘写作，网络作家所运用的话语形式是非主流的民间话语形态，他们主观上只是寻找一种能够宣泄的途径去宣泄和释放，也就是这种纯粹的我行我素，使其长时间只能在当代文学舞台的边缘向“观众”挤眉弄眼。由于当代文学太多的“另眼观照”和“无奈的被边缘和被另类”，而导致当下的网络文学在当代文学格局中凸现出另类、浅薄和过度商业化的异端效应。

　　从“另类”到“有意无意地归顺”。“另类文学”似乎是“前卫文学”的代名词，有一些网络文学或评论者标榜网络文学为“另类文学”，过分地强调它是对传统文学的一种补充，甚至认为网络文学将成为一种主流文学。然而时至今日，网络文学已显露出两大变化：一是一批网络浮出“网”面，二是网络文学向传统文学的“归顺”与被“招安”一些网络借着网络传播的迅急猛烈之势，背靠网络，面向传统，网上买得人气，再出版印刷纸面文学，并以印数作为成功的参照，这成为当前网络文学的又一道景观，被许多网民戏称为网络文学的“归顺与招安”。当传统文学媒体向某个网络发出“招安”的表示时，某些网络所表现出来的喜悦和成就感，令人不能不遗憾地发现，文学的最终权威，依然归位于传统文学媒介。从“另类”到“有意无意地归顺”，网络文学呈现出现实的困惑与尴尬。

　　普遍的网络文学作品内涵浅薄、思想含量严重不足。网络文学创作者始终将写作视点对准个人，与社会、公共、国家等集体保持相当的距离，他们虽然获取了个人生存经验，但那是游离于社会经验之外的。没有了社会的有力依托，其结论或其暗示的思想就没有或缺少了社会含量；割裂历史就会使人物变的孤单，其性格或情节的发展没有了必要的起始点，因此也就没有了历史的沧桑厚重，其作品势必缺少文学所要承担的思想意识。网络文学恰恰比较多地关注了私人话语、本能欲望以及身体、性等纯物质的东西，而少有理性、精神。他们的作品多是编织灰色的梦，令人压抑，个性十足，却又支离破碎，不能给人以强有力的震撼或启迪人们进行形而上的哲学思考或人生思考。许多网络笔下的人物追求的终极目标是轻飘飘的纯物质的东西，几乎没有引人思考的“形而上”的内容，思想含量的极度不足已成为网络文学作品致命的缺陷。

　　网络文学活动表现出过分的商业化。今日的中国社会一切活动都被赋予了物的内涵，文学亦不例外。文学商业化、文学走向市场是一个趋势，但在商业大潮的冲击下依然要重视文学的艺术含量。网络文学显然在这方面失于偏颇，他们在文学市场化的道路上虽然走在了前列，但为了突出文学的市场效应他们有时不惜背离文学的创作原则。正如在网络上时而就会冒出的什么“木子美”、“流氓燕”、“二月丫头”……“她们大胆地身体写作，深刻的内心体验被强有力的商业运行包装、改写……于是一个男性窥视者的视野便覆盖了女性写作的天空与前景”。她们一方面高扬女性大旗，对男性无情抨击、大肆鞭挞，高喊男人发达的肌肉没有丝毫的美感。但在市场的巨大诱惑下，她们又渴望“能拥有一个像父亲一样可以覆盖她们的男人”，这种矛盾不能不说是网络文学创作过分屈从于市场的悲哀。还有一些网络较为熟悉市场游戏规则，他们将笔触紧紧抵住市场、抵住物欲化的现实。于是他们在作品中刻意暴露生活的阴暗面，暴露感官欲望，为读者提供各种刺激。以欲望的顶礼膜拜征服读者、征服市场，很显然这样做大大降低了文学的艺术品位，不能给读者提供以巨大的思想震撼，没有引导读者进行自我人格的磨炼以及对人类进行终极命运的思考。

　　网络文学的写作形态，显现了网络作家对传统文学现实秩序的态度：即对传统文学现实秩序的渴望进入、逃离与漠视，表达的是网络作家们对传统文学现实秩序潜在的对抗。传统文学的现实秩序、严密的体制对“话语权”的独占，使得网络作家不堪重压，只能站在秩序之外仰慕大红大紫的同辈，渴望在文坛获得话语权是其深刻的生存焦虑。于是，他们自主选择了在网络中随心所欲地表达来对抗传统文学的现实秩序。

　　网络文学写作形态的这种对抗姿态，恰恰表现出对传统文学现实秩序的重视与憧憬。从虚幻的稳匿状态向现实主流靠近，网络文学要解决两个问题：一个是网络写作与传统写作两套游戏规则的间离。网络写作最大的特点就是在虚拟的空间中自由地表达、尽情享受挣脱“话语霸权”的“语言狂欢”，以自己为中心，快速生产，一次性消费。网络文学创作的非理性游戏规则，使得作家们的“创作”失去制约而显得软弱、无力。要实现网络作家在传统文学现实秩序中“落脚安家”的愿望，网络文学创作必须修改游戏规则，但修改的结果也就是放弃和背离网络文学的特质。这是网络文学发展的一个结构性矛盾，也是网络文学写作形态的一个困境。

　　另一个问题是：文学主题的严重匮乏。通过纸媒体，从虚拟之境走人现实秩序的网络作家，不管愿不愿意，实际上已经放弃了虚拟时空的游戏规则，必须接受现实秩序的制约。然而就是在网络中获得高荣誉的作家文本，如果将其放在当代文坛上冷静分析，也会失去它们在网络上炫目的光环，即使像安妮宝贝这样的网络顶级作家，面对王安忆、，甚至卫慧、棉棉，其文本主题的可阐释性也会显得单一，剩下的只有主题匮乏的空洞，无奈地湮没于传统文学创作的优秀文本之中。因此具有革命性的网络写作形态却因其文本简单而沦人尴尬境地；缺少认识价值的网络文学主题，使得网络作家在通过纸媒体进入现实秩序获得“一席之地”的可能性再次受到质疑。这是网络文学写作形态的又一困境。

　　置根于网络写作形态内的网络文学之双重困境，使网络文学良性发展的前景并不乐观，失去深度的文化生产和消费，最终只剩下游戏的外壳，同时与其尴尬呼应的却是创作的沸腾与评论界的沉默和冷眼观照。

　　观察是人们认识事物的起点,是迈向创新的第一步。如果学生对周围事物缺乏认识,硬要他们去表达、去反映则是不可能的。对学生来说,认识世界的主要途径是观察,只有认真细致地观察,才能对事物有全面细致的了解,写出来的文章才会真实感人。如我教学生写自己喜欢的一种小动物,让家里有饲养小动物的学生把小动物带来,将教室里的桌子拼成几处,每处放一种小动物。我要求学生仔细观察每种小动物的外形特征,然后组织学生分组进行观察,并说出它们的不同之处。再如教学生写自已喜欢的一种水果时,我从培养学生的观察力下手,着重引导学生仔细观察水果的形状、颜色和大小,激发学生的观察兴趣,吸引学生积极参与,亲身实践,并懂得观察的重要性,学会观察的方法,养成仔细观察事物的好习惯。

　　1.看一看:课堂上,我积极引导学生仔仔细细地观察自己带来的水果是什么颜色,它们的颜色有没有发生变化,形状是什么样子的?

　　2.闻一闻、尝一尝:让学生知道,光凭眼睛看事物是了解不全面的。水果是我们经常吃的东西,通过我们的鼻子闻一闻,亲口尝一尝,品味一下它的酸、甜、苦、辣如何,可使学生更加全面地把握这些水果的特点,调动学生学习作文的积极性和主动性。

　　3.摸一摸:大千世界,水果品种繁多,它们的外表也不尽相同,课堂上,我引导学生用手摸一摸自己喜欢吃的水果,从而使学生加深对这种水果的了解。通过老师的引导,学生懂得了观察水果不仅要仔细看一看,还要闻一闻、尝一尝、摸一摸,调动多种感官进行观察,这样才能较全面地把握它们在颜色、形状、味道、吃法等方面的特点,逐渐养成观察的习惯。

　　人的想象过程就是创造力的发展过程。想象越发展越有助于创造性思维的发展,作文教学是发展学生想象力的重要途径之一。课堂上,教师应积极创造想象情境,激发学生的想象力,努力提高学生的创新素质。

　　1.训练思维注重想象。除了观察时激发学生想象,在进行思维训练时更要注重想象力的培养。如写想象作文的片断练习时,课堂上教师设计学生喜欢的动画课件,要求学生想象它们之间会说什么话?会做什么动作?有什么表情和心理活动?然后分组展开讨论,让学生自己选择自己熟悉的事物和自己喜欢的学习伙伴(4—6人),共同编写故事,集体创造,把想象的内容具体地讲出来。学生在交流合作中相互启发、相互沟通、相互学习,使想象更充实、更完善,为每一位学生尤其是中、下层次学生提供了充分表现的机会、创作的机会,给学生营造了一个自主学习的环境,激起了学生对写作的兴趣,让学生学会用自己的双手去自由描绘五彩缤纷的生活场景。

　　2.培养想象训练能力。新大纲指出:“能不拘形式,自由地把自己的见闻、感受和想象说出来,内容具体,感情真实。”在作文教学中,教师要经常为学生创造激发想象的情境,启发学生写想象作文,培养学生的创造想象能力。想象作文是拓宽学生思路的有效形式。作文教学中应以学生为主,让学生说自己想说的话,写自己乐写的文章,把自己见到的、听到的、想到的无所顾忌地用各种写法表达出来,激发学生写作的兴趣。例如写想象作文《二十年后的我》,因为在学生心灵世界里都蕴藏着一个个美好的愿望,而每个学生的生活经历和兴趣爱好不同,所想象的内容也就丰富多彩了。课堂上教师应尽量避免过多的限制,最大限度地解放学生的思想,给学生一个自由想象的空间;让学生敞开心怀说出自己的幻想或愿望。学生有的说自己想当一名考古学家;有的说自己想当一名宇航员;有的说自己想当一名科学家;还有的说自己想当一名探险家……此时学生思维活跃,畅所欲言,无拘无束地进行想象、构思。学生的发言生动形象,风趣幽默,用儿童的语言来表达他们的内心感受,说出了真情实感,课堂上营造出一种和谐、民主平等的氛围。这样不但便于学生发挥想象力,保证抒发真情实感,使文章内容充实,更重要的是可以激发学生的作文兴趣,有效地改变学生“怵头作文”和“移植作文”的现象。

　　3.积累语言丰富想象。古人云:“不积跬步,无以至千里;不积水流,无以成江河。”可见,积累是相当重要的。没有一定的语言积累,学生是写不好作文的。在指导学生习作过程中,常常会发现有的学生因为生活环境的局限性对周围事物未能认真观察,所以写作文时,常常感到无从着手,无内容可写,缺乏写作素材。因此,作文教学要着力提高学生语言的储备量,教会学生积累词语。

　　鉴于甲乙双方一致同意合作进行暂名为《________________》的电影文学剧本的创作，甲乙双方根据平等、自愿、诚实信用的原则，经友好协商，特达成如下条款，以资共同遵守。

　　第一条 甲乙双方共同进行电影文学剧本（下称“剧本”）的原创工作，此剧本暂时定名为《______________》。

　　第三条 甲乙双方预计于____年____月____日之前完成剧本初稿的创作。若剧本初稿届时未能完成，不视为任何一方违反本合同，但甲乙双方应立即进行协商，采取相应措施，尽快完成剧本初稿的创作。

　　第四条 剧本初稿完成后，甲乙双方根据需要共同进行相应修改。对剧本初稿进行修改是双方应尽的义务，直至剧本定稿完成。

　　第五条 若甲乙双方在创作剧本的过程中出现争议，应由甲乙双方协商解决，协商不成的，以______（甲方／乙方）的意见为准。

　　甲乙双方关于署名的先后等著作权中的人身权问题约定如下：________________。

　　甲乙双方关于因剧本而取得的所有收益的分配比例等著作权中的财产权问题约定如下：__________________。

　　第八条 若甲乙双方中任何一方在剧本定稿完成前自愿退出剧本的创作，另一方有权单独或与他人合作完成剧本的创作，自愿退出方在完成后剧本中的各种权益由双

　　第十条 若甲乙双方中任何二方决定转让其在剧本中的全部或部分权利，应以书面形式通知本合同另一方，并列明转让价格和条件等相关内容，被通知方享有在接到转让方通知之日起____日内优先购买的权利。

　　若被通知方未在上述期限内按转让方通知列明的价格和条件行使优先购买权，转让方有权将其在剧本中的全部或部分权利以通知列明的价格和条件转让给第三方，但应于转让完成之日起____日内向被通知方提供有关转让的书面资料复印件。

　　若转让方不论因为何种原因未完成与第三方的转让，而希望将其在剧本中的全部或部分权利另行转让他人，本合同另一方即上述被通知方同样享有本条款规定的优先购买权。

　　第十一条 若甲乙双方中任何一方在剧本创作过程中丧失创作能力或死亡，另一方有权单独或与别人合作完成剧本的创作，有权对剧本进行修改或作其他合理的处置。丧失创作能力方或死亡方依法享有相应的署名权，丧失创作能力方或死亡方在剧本中的其他合法权益由丧失创作能力方或死亡方的合法继承人享有。

　　第十二条 若甲乙双方中任何一方在剧本创作完成后死亡，另一方有权对剧本进行修改或作其他合理的处置。死亡方除依法享有相应的署名权外，其在剧本中的其他合法权益由其合法继承人享有。

　　第十三条 若许可第三方以剧本为基础拍摄电影片，甲乙双方皆拥有在电影片及其衍生产品中的署名权。

　　第十四条 除依据本合同的有关规定提前终止外，本合同有效期限截至剧本的著作权保护期限终结之日。

　　第十五条 甲乙双方因履行本合同而相互发出或者提供的所有通知、文件、资料等，均应按照本合同扉页所列明的通讯地址、传真以邮寄或传真方式送达；一方如果迁址或者变更电话，应当书面通知对方。

　　通过传真方式的，在发出传真时视为送达；以邮寄方式的，挂号寄出或者投邮当日视为送达。

　　第十七条 事先未经对方书面同意，一方不得将其在本合同中的权利或义务全部或部分转让给任何第三方。

　　第十八条 在本合同履行过程中发生的争议，由双方当事人协商解决；协商不成的，按下列第____种方式解决：

　　1．任何一方均有权将争议提交____________仲裁委员会，按照提交仲裁时该会现行有效的仲裁规则进行仲裁，仲裁裁决是终局的，对甲乙双方均有约束力；

　　第十九条 本合同的订立、效力、解释、履行和争议的解决均适用中华人民共和国的法律。

　　第二十条 本合同文本由______（甲方／乙方）提供，其已采取合理的方式提请对方注意免除或者限制其责任的条款并予以说明；甲乙双方对本合同各条款的内容均充分理解并经协商达成一致同意。

　　第二十一条 本合同附件为本合同的组成部分；本合同及其附件内空格部分填写的文与印刷文字具有同等法律效力。

　　第二十五条 本合同由甲乙双方在中华人民共和国___________签署。

　　传统作文教学模式，命题陈腐，格式老套，训练呆板，既剥食了人文的美，也摈弃了人性的爱，学生作文成了“应试八股”。这种“八股”文风，崇尚抽象、概括、提炼，崇尚逻辑思维能力，却忽略了情感、意志和审美情趣的培养。导致学生视作文为畏途，害怕作文，厌恶作文。这正是学生作文水平不高的根源。

　　为文的根本在于育人，教作文不能见文不见人。因此，在作文教学中实施创新教育，必须打破陈旧的作文教学模式，进一步解放思想，转变观念，树立“以人为本”的思想，立足于促进学生的发展，由灌输写作知识向培养写作能力转化。首先要尊重学生，以学生为中心开展教学活动，使他们真正成为作文的主人。其次要摈弃作文教学中搞“一刀切”和“齐步走”的做法，区别对待，分层施教，发展学生作文的个性。

　　创新的潜能每个学生都有，关键在于是否能够有引发潜能的催化剂，是否有一块利于创新思维萌芽的优良土壤。美国创造力研究专家托兰斯认为，创造力的发展，必须在自由而安全的气氛中才能进行。

　　对于作文教学来说，所谓自由，就是尽量减少对学生的行为和思维的限制，给其自由表现的机会；所谓安全，就是不对学生的独特想法进行批评和挑剔，使其消除对批评的顾虑，获得创造的安全感，敢于发表自己的见解。

　　因此，在作文教学中，教师应打破“惟我独尊”的思想，必须确立学生的主体地位，对学生信任，用充满情感的教学语言，营造民主、平等、和谐的教学氛围，让学生在愉快、宽松、自由的教学情境中培养他们的自主意识，真正调动学生的写作积极性，从而使他们的能动性、灵性和创造性得以充分发挥。

　　传统作文教学存在着“重指导轻练笔、重形式轻内容、重课内轻课外、重共性轻个性”的现象。这“四重四轻”的现象，既影响了学生作文能力的提高，也阻碍了学生思维（特别是创新思维）和个性的发展。因此，我们必须设法引导学生突破常规，沿着不同的方向思考问题，寻求多种解决问题的方法。在作文教学中要能激活学生的思维，激发学生的想象，激励学生的创造。

　　“作文这件事离不开生活，生活充实到什么程度，才会做成什么文字。”叶圣陶先生十分精辟地道出了作文与生活的关系。学生的作文是否具有创意，取决于他们知识面的宽窄及生活经历的丰富程度。因此，作文教学中要引导学生观察自然，了解社会，把学生的视野带出课堂，带出校园，带到广阔的生活中去，使学生的作文与生活的源头相连接。树立真正的写作观，倡导学生积极关注生活，体验生活，提炼生活，以我手写我心。反对胡编乱造，反对无病，写出自己的真情实感，写出个性色彩。正因为有了这些丰富多彩的生活内涵，学生作文的创新意识才会有牢固的根基。

　　在作文教学中，注意培养学生的求异思维，创设情境，系统训练，利用各种现代化的教学手段引导学生进入情境，点燃学生创新的火焰。教师要善于发现和肯定学生独特的思路和见解，尊重学生的学习成果。允许并鼓励学生的认识朝不同方向辐射，不墨守成规，有意识地打破学生由经验或习惯形成的思维定势，积极引导他们进行多角度、多侧面、多层次地思考，同中求异，正中求反，从而打开学生的思维之门，使学生真正进入到“创新”的世界。

　　同志曾指出：“创新是―个民族的灵魂，是―个国家兴旺发达的不竭动力。”转变教育观念，改革教学方法，改进教育手段，培养学生的创新精神和创新能力，培养创造性人才，是一个国家和民族可持续发展目标的重要保证。笔者在教学过程中融合了创新理念，收获较大，主要体现在以下几个方面：

　　大凡语文教师都有这种感受，只要一布置作文，学生就叫苦连天。我们要创新，把作文教学变成―个大磁场，深深吸引住学生，就能激活学生的写作思维，让学生从“要我写”变成“我要写”。

　　中学生感情丰富细腻，头脑中有许多美丽的幻想。若能因势利导，捕捉一些可以发挥想象力的情境，定能激发学生的写作热情。

　　一次作文课，同学们正在为写作伤脑筋。突然，教室里传来一阵鼾声，我寻声望去，原来我班的“睡狮”谭林同学伏桌而眠，睡得正香呢!当同桌把他推醒，他脸上显现出抱歉的神态，同学们也紧张的望着我。此时，我灵机一动，放弃了早已准备好的作文题目，说：“同学们，谭林同学刚才一定做了一个美梦，你们想知道他的美梦是什么吗?今天，我们就以‘五彩的梦’为题来写作文。”顿时，教室里的气氛活跃了，大家议论纷纷，写作情绪高涨，一个个多彩的“梦”便产生了：有考上理想大学的；有解除同学间矛盾重归于好的；有离婚父母破镜重圆的；有随“神七”上天叩问外星人的；有和美国总统奥巴马进行对话解决国际争端的；有成为地震专家拯救汶川的；有成为足球明星、歌坛新秀的……谁说我们的学生视野狭窄?批改时，我沉浸在一个个多彩的“梦”中，为此次作文的成功欣喜不已。

　　教育家赞可夫说：“学生积极的情感，欢快的情绪。能使他们的精神振奋。思维活跃，容易形成新的联系。”

　　多年来，语文作文教学框框太多，把学生思维绑得太紧，而素质教育要求学生发展创新性思维。那么，如何给学生“松绑”，让他们敢于突破思维定式呢?

　　在写“青春偶像”这个话题作文时，我先设计了一场辩论赛。正方：青春偶像对中学生自身影响利大于弊；反方：青春偶像对中学生自身影响弊大于利。

　　爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。“听音乐作文最能激发学生的想象。”在作文教学中，我让学生欣赏古今中外名曲，在优美的旋律中“寂然凝思，思接千载；悄然动容，视通万里”，乘着想象的翅膀，感受“渔舟唱晚”里人与自然的和谐；体味“高山流水”中知音的心心相通；玩味“梁祝”化蝶双飞的凄美爱情，领悟“命运交响曲”中坎坷生命的律动……一次次的训练，同学们学会了聆听，学会了思考，进发出了创造的热情。

　　教育家斯多惠说：“教育的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”有个学生在写“环保”话题作文时，拟了―个新鲜而浪漫的题目“我和绿色有个约会”，我给了他一个最佳题目奖，加5分。高考作文评分标准增设了发展等级：深刻、丰富、有文采、有创意。

　　对学生想象合理，观点新颖的文章，我们要加以鼓励，而对学生想象奇特，有些“越轨”的作品，也要因势利导，切忌“一棍子打死”。一个同学写“愿望”，他却写他愿当一个乞丐，他羡慕乞丐的自由。我没有给他过多指责，而是首先肯定了他的求异思维，然后积极引导他的人生观。此后，该生常出新意，作文水平大有进步。

　　美国心理学家罗森塔尔说：“教师对学生真诚的爱和美好的希望是搞好学习的巨大动力。”

　　从事高中语文教学以来，一直困惑我的是：学生作文怎样从“应付老师”的怪圈中解放出来，进而写自己，写真实的自己。针对学生的这种状况，教师当务之急是要鼓励他们思维创新，让他们学会讲真话，继而展露其多彩的个性，写出具有写作主体鲜明个性特征的作文。这样学生作文才能真正体现丰富多彩，百花齐放的个性特征。而要做到这一点，老师必须从传统的思维模式中跳出来，以新的评价观念去指导学生。

　　在传统作文教学中，常常提倡“文以载道”，并将其作为作文的标准法则，因而许多教师认为，作文必须高扬真善美、批判假恶丑。在他们的评价标准中，家庭琐事难登大雅之堂，风花雪月有伤风俗教化，个人情怀难免消极沉沦。当然，真善美需要高扬，崇高、伟大也必须提倡，但如果仅仅抱着这些“传统”而排斥一切，作文教学会是怎样一种景况呢？“崇高、伟大”会成限制学生思维的枷锁，作文中的空话、大话、套话，层出不穷，怎么可能见到学生创新的思想？

　　教师应该打破传统观念，要引导学生用自己的眼睛去看，用自己的耳朵去听，用自己的心去感受，观察、分析，允许他们有自己的看法、观点，引导他们从多个角度去观察、思考，不仅要看到表面的现象，还要透过现象看本质，尊重学生的个性，注重学生的个性发展。可以引导学生把观察、分析、思考他们天天看到的、听到的和感受到的活生生的现实反应在自己的笔下。

　　想要学生写出个性，体现创新思维，关键是教师要解放思想，要创造一个宽松、和谐的教学氛围，激励那些在立意、构思、语言，或无论在某一点上有点新意的文章，让学生在作文中敢吐真意，发真情，冲破一切做作的自我束缚和他人设下的条条框框，激发自己的创新思维，展示多彩的内心世界。

　　在作文教学中，教师要从师道尊严、高高在上的姿态中走出来，学会与学生“商量和探讨。师生应共同创设一个允许学生个性充分发展的空间，使学生在一个良好的气氛中保持一个良好的个体心理状态。为此师生之间要有民主平等的关系，老师要善于鼓励学生尤其是他们的好奇心、维护他们的自尊心和自信心，要允许学生在作文中将自己的真情表露出来，即使文章看起来有点异类。

　　要尊重学生，批改作文时，特别是发现“异类”文章时不要粗暴武断地把学生作文一棒子打死，多想想，也许会看到看到“异类”后面往往隐藏着鲜活的个性。比如学生在作文中尖刻地讽刺了社会、学校甚至老师的丑陋面孔的时候，你要有大海一样的容量，允许学生揭自己的疮疤，打作文分时允许学生跟自己有不同见解和争议，但一定要讲得出道理来。

　　此外，要想得心应手地去引导学生，在写作中鼓励他们的创新思维，教师还要紧跟时代，坚持不懈地主动学习，不断地提高自身的文化素质，开阔自己的视野。特别是在当今知识激增的时代，学生们的知识广泛程度，有时候超出了老师了解的范围。所以教师更应该解放思想，紧跟时代，不断地给自己“充电”。

　　一直以来，受传统观念的影响和束缚，人们对某些问题的看法已形成很大的相似性，思维的范围和内容具有严重的封闭性，这也不可避免地通过教师和教学影响到学生的写作思路。要彻底改变这种状况，就要从培养学生的创造性思维和发散思维两方面入手，指导学生在观察和思考中能够“同中求异”，能够通过已知求得未知，能够从旧知求得新知，从而发现新问题，产生新思想，增强创新意识。

　　我在教学中，经常告诉学生摘抄积累优美词句，是写作成功的知识铺垫。学生往往因为缺乏生活素材积累，写出的作文思想感情苍白，写作题材范围狭窄。让学生坚持摘抄好词妙句，可以是课内的篇章，也可以是课外优美的诗歌、散文、名人名言。这样的积累，自然使学生“腹有诗书气自华”。

　　在写作的准备阶段，生活积累更为重要，引导学生观察自然，观察社会，观察人生，记下自己的所见、所闻、所感。

　　在平时的作文课教学中，教导学生学会观察、善于观察。让学生走出课堂，去观察自然、感受自然，虽然是同样的景物，但因学生的感受不同，景致也变得丰富多彩，通过观察感受，直接从生活中认识了自然，真正做到以我手写我心。这样的作文，无论是写生活还是抒情感都会有创意的。

　　“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”每每读到朱老先生的这两句诗，我便思考我们作文教学的“源头活水”在哪里。美国教育家科勒斯涅克说：“语文学习的外延与生活的外延相等”。这句教育名言已经得到了我们语文教育同行的普遍认同。我时常感到我们的学生的窘境，迫于升学的压力，他们长期生活在“三点一线”的单调生活中，美丽的大自然，多姿多彩的社会生活，都因升学的压力而被无情地阻隔开来。所以学生常常不知道写什么，这个道理很简单：生活是作文之源。无源头活水，哪来鲜活的作文？生活犹如泉源，文章犹如溪水，泉源丰盛而不枯竭，溪水自然活泼地流个不歇。

　　其实，切断了学生与生活的联系，不只是阻截了作文之源，而且导致脱离实际、无病的作文不断出现。这样，学生的创作的创新思维从何谈起呢？当务之急，是让学生亲近自然，走进社会。否则，无疑是扼杀了学生的创作的创新思维。

　　以配合府谷县创建全国文明城市为目标，以《全国文明城市测评体系》为依据，通过组织开展各种文化活动，强化创建全国文明城市工作宣传声势，全面提升我校师生的综合素质和对创建工作的知晓率、支持率，形成人人关心、支持、参与创建全国文明城市活动的良好环境和舆论氛围。

　　（一）加强师德教育，不断提高我校教师队伍建设，进一步提升教师幸福感。我校组织全体教师深入学习《中小学教师职业道德规范》；组织校内优秀教师先进事迹宣讲活动；组织教师开展师德专题讨论、撰写学习心得、分享交流等活动，进一步弘扬高尚师德，树立忠于职守、爱岗敬业、开拓进取、乐于奉献的行业风尚，不断增强广大教职工的服务意识、奉献意识和大局意识。

　　（二）不断深化“创文明城市，做文明学生” 活动。积极配合所属街道活动，努力营造文明府谷的浓厚氛围。

　　（三）不断深入开展创建文明城市主题月活动。充分发挥学校资源优势，以“小手牵大手”的形式，积极开展校内外创建文明城市宣传活动。

　　（四）不断深入开展“我们的节日”系列活动。围绕我国春节、清明、端午、中秋等四大传统节日，把爱国主义教育贯穿“我们的节日”主题活动，进一步营造热烈喜庆、文明和谐的节日社会氛围。在“我们的节日”活动中，我校通过春节探访老人、学雷锋、清明拜祭革命先烈、端午进行爱国主义主题教育等活动，并通过节日知识讲座、诗文朗诵会、诗歌创作征集、板报墙报手抄报比赛等各种活动形式，进一步培养学生的爱国情感、民族精神。

　　积极开展群众文化活动，是推动创建全国文明城市工作取得实效的重要措施，也是创建全国文明城市工作的重要内容。我校高度重视，按照上级要求认真抓好落实。

　　(一)高度重视，加强领导。加强领导，精心组织，制定本校的工作方案，并做好分工，责任到人。

　　（二）加大宣传，形成声势。紧紧围绕“创建全国文明城市”这一主题，努力营造创建全国文明城市的良好社会氛围和强大的舆论声势，推动校园掀起创建全国文明城市活动新热潮。

　　（三）加强沟通，及时汇报。与学区、社区加强沟通，科学统筹各种资源，形成合力，以进一步增强活动影响和效果。并进一步做好每月28日的工作汇报，争取圆满完成上级的任务。OG真人 网页版 OG真人平台OG真人 网页版 OG真人平台